1月22日，斯琴格日樂“織謠Ⅳ”&“姿態(tài)”雙專輯北京首唱會在北京順利舉辦，此次也是她加盟太合音樂集團“在水星”廠牌之后的首張雙專輯北京首演。當晚，斯琴格日樂帶給現(xiàn)場樂迷朋友們的是全新的曲目，全新的形式以及全新的陣容，以律動為主讓大家沉浸在美好音樂之中。

本次演出現(xiàn)場，斯琴格日樂為大家一一演繹了《姿態(tài)》專輯中的歌曲以及“織謠”系列的部分歌曲，其中，經典歌曲《山歌好比春江水》的寬廣、飄逸、灑脫，用塔吉克語演繹的《花兒為什么這樣紅》可謂民族感十足，而《姿態(tài)》的迷幻搖滾，《快樂在線》的青春快樂時光等等都讓樂迷朋友們切身體會到兩張專輯歌曲中不同的音樂魅力以及斯琴格日樂演唱實力的游刃有余和自然嫻熟。整個現(xiàn)場從意境的氛圍開始，漸漸進入狀態(tài)，沉浸在現(xiàn)場的氣氛中慢慢被帶動起來，演出中樂隊老師的演奏和斯琴格日樂的演唱完美契合，這一幕幕讓觀眾們賞心悅目，大飽眼福。

值得一提的是，此次演出共有六位藝術家的傾力加盟，他們分別是貝斯手：蘇伯岱，打擊樂：高興，笛子：金鵬，打擊樂：斯地克江·艾買，馬頭琴：潮洛蒙，吉他：喬宥衡以及調音師：姚海毅。六位藝術家在各自的領域都有著非凡的成就，他們與斯琴格日樂的默契配合給本場雙專輯的首唱會增添了許多不一樣的色彩。區(qū)別于以往劇場演唱會的形式，這一次，所有樂隊老師都會坐在舞臺上，不做更多的視覺表演，而是真正的用聲音的震動來征服樂迷朋友們。這讓樂迷朋友們對少數(shù)民族文化有了更進一步的了解，對民族音樂身臨其境，跟隨著斯琴格日樂的歌聲、琴聲一起走進她的音樂世界。

斯琴格日樂對民族音樂的初心不改，一直致力于創(chuàng)演民族音樂，她從未停止過前進的腳步。此次《織謠Ⅳ》&《姿態(tài)》雙專輯都是由斯琴格日樂親力親為參與到其中創(chuàng)作完成的，不僅展現(xiàn)了她對弘揚民族音樂的專注與認真，更加凸顯了她在音樂道路上的獨特造詣。

如果說《織謠》是連接古老與現(xiàn)代的紐帶，那么《姿態(tài)》就是用搖滾，迷幻的態(tài)度去著眼于未來，探索未來的世界，找尋未來的自己。從《織謠I 》一直到現(xiàn)在的《織謠Ⅳ》，斯琴格日樂從沒有放棄對民族音樂的創(chuàng)作，一直在為大家展現(xiàn)民族音樂的魅力，讓大家更加了解民族音樂的獨特之處。她對民族音樂的喜愛和完美的舞臺表現(xiàn)力，讓大家再次感受到這個民族樂隊十足的熱情。

織謠系列專輯是斯琴格日樂對民族音樂，世界音樂，自我的一種新的追求和理解方式。將我國各個少數(shù)民族的古老民歌采集來，通過現(xiàn)代的編曲方式，運用更多其他少數(shù)民族的音樂理念樂器融合出帶有強烈世界音樂風格的音樂形式，斯琴格日樂使用各個少數(shù)民族的母語演唱，讓大家更加真切的了解到這些小眾的中國少數(shù)民族。此系列不僅是在國內、亞洲，乃至世界上都獨一無二的音樂項目，更是凝結了古老民歌精華的文化瑰寶。

《姿態(tài)》是完全的原創(chuàng)專輯，十首歌曲的詞曲編曲，甚至大部分的器樂錄制都是由斯琴格日樂獨立完成。歌曲采用不常規(guī)的失真吉他旋律走向，簡單直接的鼓點，帶有詩歌韻味歌詞，強烈直接的音樂方式，這些看著有些不匹配的元素，組合在一起就是專屬于斯琴格日樂的音樂態(tài)度。這也是她對自我詩意的委婉表達，這就是她的姿態(tài)。

兩張專輯的音樂風格截然不同，斯琴格日樂決定做雙專輯演出需要有非常大的決心，對斯琴格日樂來說也是一種極大的考驗。她的音樂中有著生活的歷練和沉淀，更有著特立獨行的音樂哲學精神，她不斷鼓勵人們不要迷失自我，不管外物繁華，依然要保持本性，堅持自我。

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